Najlepsze adaptacje filmowe dzieł Stephena Kinga

The highly anticipated dystopian film The Long Walk is set to premiere on September 12. This is an adaptation of one of Stephen King’s earliest novels, which the author finished when he was 19 years old. Over the decades, King’s works have been brought to the screen countless times: more than 50 feature films based on his stories and books have been produced alone. Naturally, when we speak of such a number of projects, among them there are both failures and true masterpieces. It is the latter that we will talk about in this article: we have collected the best films (specifically movies, not series) adapting the work of the legendary writer.

Może warto zacząć od dość kontrowersyjnej adaptacji. Kontrowersyjnej, ponieważ z jednej strony Lśnienie w reżyserii Stanleya Kubricka uważane jest za jeden z największych horrorów wszech czasów, prawdziwe arcydzieło kina, a z drugiej strony — sam Stephen King jest niezwykle negatywnie nastawiony do tego filmu. Na przykład nie zgadzał się z obsadzeniem Jacka Nicholsona w roli głównej, nie podobało mu się, że żona bohatera została przedstawiona jako „histeryczka”, i otwarcie krytykował „zimne” zakończenie adaptacji, które znacznie różniło się od materiału źródłowego.

Niemniej jednak, chociaż emocje Kinga można zrozumieć, trudno zaprzeczyć zasługom filmu Kubricka. Film okazał się wyjątkowo klimatyczny i pięknie nakręcony, a obsada dała z siebie wszystko, sprzedając pomysł na złowrogie hotel, które doprowadza ludzi do szaleństwa. A może to nie samo miejsce sprawia, że tracą rozum, ale samotność — Kubrick celowo pozostawił to otwarte na interpretację, czego King, po raz kolejny, nie docenił.

Kolejna klasyka kina, której reżyser, Frank Darabont, podszedł do procesu adaptacji zupełnie inaczej niż Stanley Kubrick. Dla niego ważne było oddanie ducha oryginału i zachowanie kluczowych tematów noweli więziennej Kinga — takich jak znaczenie nadziei, odporności i odkupieńcza moc przyjaźni. Darabont wziął materiał źródłowy i poprawił go, pogłębiając postacie i rozwijając zakończenie, a w rezultacie stworzył niezwykle potężną dramat, z której zadowolony był nawet sam autor.

Oczywiście, przede wszystkim cenimy Stephena Kinga za horrory, ale film Stand by Me, oparty na jego noweli Ciało, po raz kolejny udowadnia, że autor potrafi poradzić sobie z każdym gatunkiem. Ten film to jedna z najbardziej wzruszających i prawdziwych opowieści o dzieciństwie i dorastaniu.

W centrum opowieści znajdują się czterej chłopcy, którzy wyruszają na poszukiwanie zaginionego nastolatka. Po drodze stają w obliczu różnych niebezpieczeństw, ale także swoich własnych lęków i wątpliwości. Ich przygoda kształtuje silną przyjaźń, oglądając którą wielu widzów z pewnością ogarnie nostalgia i przypomną sobie własne młodzieńcze przygody z przyjaciółmi.

Napięta historia horroru o małym amerykańskim miasteczku (ulubione miejsce Kinga), nad którym opada gęsta mgła. Okazuje się, że razem z mgłą do miasteczka wkraczają przerażające potwory, polujące na ludzi. Grupa mieszkańców szuka schronienia w supermarkecie, ale zamiast działać wspólnie w stresującej sytuacji, ocalałe osoby szybko zaczynają zwracać się przeciwko sobie.

Podobnie jak wspomniane wcześniej Lśnienie, filmowa adaptacja The Mist również znacząco przepisuje zakończenie. Jednak w tym przypadku King docenił zmiany i nawet żałował, że sam nie pomyślał o takim finale.

Reżyser Mike Flanagan uważany jest za jednego z czołowych mistrzów gatunku horroru — i słusznie. W pewnym momencie osiągnął to, co wydawało się niemożliwe: nakręcił wierną adaptację powieści Kinga Doctor Sleep, która była również bezpośrednią kontynuacją filmowego Lśnienia Kubricka. Innymi słowy, Flanaganowi udało się stworzyć film, który harmonijnie połączył i pogodził różne wizje Kinga i Kubricka tej samej historii.

Film opowiada historię Danny'ego Torrance'a — tego samego chłopca z Lśnienia, który dorósł, ale nigdy nie był w stanie wyleczyć psychologicznej traumy pozostawionej przez koszmar, który przeszedł. Doktor Sen to wciągający film o ludziach z paranormalnymi zdolnościami, który porusza złożone tematy życia po śmierci, dziedziczenia i odpowiedzialności wobec tych, którzy potrzebują pomocy.

Adaptacja filmowa powieści Kinga o tym samym tytule, która została napisana na podstawie jego własnych lęków związanych z szybkim wzrostem popularności.

Film, podobnie jak książka, koncentruje się na postaci Paula Sheldona — popularnego pisarza, który po wypadku trafia do domu swojej wielbicielki Annie Wilkes. Na początku kobieta opiekuje się swoim ulubionym autorem, ale wkrótce staje się jasne, że Sheldon jest więźniem swojej „zbawicielki”. Annie żąda, aby przywrócił do życia bohaterkę, którą zabił w nowej książce, i jest gotowa użyć tortur i przemocy, aby osiągnąć to, czego pragnie.

Psychologiczny thriller o gosposi imieniem Dolores Claiborne, która jest oskarżana o zamordowanie swojej bogatej pracodawczyni. Główną postacią filmu jest jednak jej córka Selena, która opuściła swoje rodzinne miasto, została dziennikarką i przez długi czas żywiła urazę do matki, uważając ją za zimną i okrutną. Po oskarżeniach wraca do domu i stopniowo zaczyna poznawać prawdę o przerażającej przeszłości swojej rodziny.

Dolores Claiborne to trudna dramat, który pokazuje, jak niektórzy ludzie mogą być bardziej przerażający niż wyimaginowane potwory, i jak ważne jest posiadanie bliskich, którzy mogą stanąć przeciwko nim.

Jedna z najlepszych adaptacji dzieł Stephena Kinga, która w pełni ukazuje jego talent jako narratora. Zielona Mila zachwyca swoją mistyczną atmosferą, imponuje bogatą galerią żywych i wielowarstwowych postaci ujawnionych dzięki znakomitej grze aktorskiej, a także zaskakuje nieoczekiwanymi zwrotami akcji.

Pamiętaj jednak, że film jest emocjonalnie ciężki, więc najlepiej oglądać go w odpowiednim nastroju.

Stephen King nie ma sobie równych w umieszczaniu swoich postaci w nietypowych i niebezpiecznych sytuacjach. Gra Gerald’a jest tego wyraźnym przykładem. W tym thrillerze, małżeństwo, Gerald i Jessie, udają się do odosobnionego domu w lesie, aby ożywić swoje życie intymne. Podczas intymnej gry, Gerald zakuwa swoją żonę w kajdanki do łóżka, ale nagle umiera na atak serca. Jessie nie może się uwolnić, a w pobliżu nie ma nikogo, kto mógłby pomóc. Aby przeżyć, musi znosić nie tylko trudne próby fizyczne, ale także psychiczne.

Nowa adaptacja słynnej powieści Kinga o klaunie, który zjada dzieci, należy do najbardziej popularnych i udanych filmów grozy ostatniej dekady. Nic dziwnego: film zawdzięcza wiele swojego sukcesu przerażającej atmosferze, imponującym efektom wizualnym oraz doskonałym występom młodych aktorów, a także bezbłędnej interpretacji głównego antagonisty przez Billa Skarsgarda. Ale najważniejsze, co przyciągnęło widzów w To, to połączenie horroru z dramatem dojrzewania, gdzie historia stawienia czoła potworowi splata się z opowieścią o dorastaniu. Sequelowi tego brakowało, a ogólnie druga część okazała się nieco słabsza od pierwszej.

Przy okazji, w październiku zadebiutuje serial To: Witaj w Derry — oficjalny prequel.

A co z tobą? Które adaptacje opowiadań Stephena Kinga najbardziej ci się podobały? Podziel się w komentarzach.