Recenzja animowanego serialu Stranger Things: Opowieści z '85. Miła niespodzianka dla fanów oryginału, którzy czują nostalgię
Animowany spin-off Stranger Things został ogłoszony w 2022 roku, ale od tego czasu wiele się wydarzyło. Ostatni sezon głównej serii okazał się bardzo kontrowersyjny, ale w tym momencie animowany serial był praktycznie ukończony i było za późno, aby cokolwiek zmienić. W rezultacie Stranger Things: Tales from '85 znalazł się w bardzo trudnej sytuacji, pomiędzy reakcjami na oryginalne zakończenie a widzami, których zainteresowanie gwałtownie spadło. Poniżej omówię, jak wypadł nowy serial i czy warto poświęcić na niego czas, nawet jeśli walka z Vecną nie do końca się udała.
- Kraj: USA;
- Studio: Netflix Animation, Flying Bark Productions (studio animacyjne), 21 Laps Entertainment, Upside Down Pictures;
- Gatunek: Animacja, Horror, Fantasy, Science Fiction, Przygodowy;
- Czas trwania: każdy odcinek trwa około 25–30 minut, łącznie 10 odcinków;
- Oznaczenie wiekowe: 14+;
- Showrunner: Eric Robles;
- Producenci wykonawczy: The Duffer Brothers, Shawn Levy, Dan Cohen;
- Platforma: Netflix;
- Budżet: ~$10 milionów.
Powrót na górę
Jako Mistrz Dungeons & Dragons, doskonale pamiętam, kiedy dzięki serialowi ta gra fabularna na stole zyskała na popularności i przestała być postrzegana przez outsiderów jako dziwne zajęcie dla geeków. Mówiąc to, D&D jest dalekie od głównego celu serialu, co staje się coraz bardziej oczywiste w miarę postępu serii.
W ostatnim sezonie bracia Duffer wcisnęli tak wiele postaci i wątków do swojej kreacji, że mogłoby to równie dobrze być sitcomem—i ten wyścig o skalę stał się normą w branży dzisiaj, co widać w kompilacjach takich jak 30 Najbardziej Oczekiwanych Filmów i Programów Telewizyjnych 2026. Jedynymi miejscami, w których pozostały odniesienia do D&D, były imiona złoczyńców. Mimo to historia była wciągająca. Było bardzo interesujące dowiedzieć się, czego tak naprawdę chce Vecna.
To ja byłem tym w naszym zespole redakcyjnym, który pisał recenzje wszystkich odcinków ostatniego sezonu (możesz je przeczytać tutaj: Stranger Things Sezon 5 — Pierwsza część recenzji programu). Byłem jednym z tych, którzy polubili zakończenie, chociaż, gdy emocje opadły, skłaniam się do zgody, że jest zbyt wiele niespójności. Twórcy chcieli dążyć do czegoś wielkiego, ale ostatecznie nie spełnili oczekiwań widzów i dostarczyli coś, co było jedynie „niezłe”. Jednocześnie istnieje tak głęboka przepaść między pierwszym a ostatnim sezonem — zarówno w stylu, jak i atmosferze — że nieuchronnie wydają się być różnymi programami.
Co przyciąga cię do mistycznych opowieści osadzonych w małym miasteczku?
Decyzja o stworzeniu spin-offów była na stole od dłuższego czasu. Główna seria wyraźnie nie mogła oddać sprawiedliwości wszystkim postaciom, potrzebne było coś więcej. Jednakże, należy pamiętać o oczywistym pragnieniu Netflixa, aby wycisnąć trochę więcej pieniędzy z flagowej serii przy minimalnych kosztach. W tym względzie animacja wydaje się być najbardziej korzystną opcją. Nie ma potrzeby starannego tworzenia efektów specjalnych, aktorzy mogą być podkładani na nowo, a wszelkie niedoskonałości w grafice można łatwo uznać za styl artystyczny. Stranger Things: Tales from '85 udało się, czy to celowo, czy nie, połączyć wszystkie te elementy w jedną całość. Program opowiada poboczną historię osadzoną między drugim a trzecim sezonem, przedstawia wyłącznie znane postacie, ale z innymi aktorami głosowymi, i jest narysowany w charakterystycznym stylu, który zachowuje rozpoznawalne cechy, jednocześnie celowo czyniąc je nieco przesadzonymi i kreskówkowymi.
Twórcy postanowili ograniczyć rozmach, wracając do formatu tajemniczych wydarzeń w małym miasteczku — dokładnie tego, co sprawiło, że seria była tak uwielbiana w pierwszej kolejności, i co projekty w stylu Stranger Things wciąż próbują odtworzyć. Główne postacie to wciąż dzieci, a nie Vekna-bustery spędzające pół godziny na wychodzeniu. To wszystko natychmiast ustawia odpowiedni nastrój i zdobywa twoje uznanie. To dokładnie ten rodzaj Stranger Things, w którym wielu ludzi się zakochało, więc to decyzja, która przynosi korzyści. Złowrogie wydarzenia ponownie są powiązane z badaniami laboratoryjnymi, ale tym razem dotyczą roślin. Nie będzie żadnych obiektów testowych 001 ani złych Rosjan. I nie pokażą żadnych naukowców. Dzieci muszą zmierzyć się z konsekwencjami eksperymentu, a nie z samymi sprawcami. Od razu czuć uproszczenie. Fabuła nie stara się pokryć wszystkiego naraz, jak to zazwyczaj miało miejsce w głównych sezonach. Nawet dorośli bohaterowie pojawiają się tylko na chwilę w tle jako cameo: cała uwaga skupia się na konkretnym problemie, dzieciach i ich relacjach.
To powiedziawszy, chociaż historia jako całość nie jest zła, szczegóły nie mogą uwolnić się od poczucia znajomości. Zmutowane kwiaty ostatecznie przybierają formę Demogorgonów. Nie jest jasne, dlaczego twórcy tak upierają się przy używaniu tego obrazu ust, które dzielą się na kilka części. Wydawałoby się, że rośliny, z wszystkich rzeczy, nie powinny mieć absolutnie nic wspólnego z żywym stworzeniem z Drugiej Strony, ale nie. Potwory walczą w podobny sposób, z tą różnicą, że jest ich więcej niż jeden.
Jest jeszcze jeden zabawny aspekt tej historii. Scenarzyści wciąż podkreślają, że Will (tak, ten Will) nie jest w rzeczywistości bezużytecznym narzekaczem, ale bardzo skutecznym członkiem zespołu. Jeśli dobrze pamiętasz wszystkie sezony, chłopak miał dokładnie dwa tryby: albo grał „damę w opałach”, którą wszyscy ratowali, albo stawał się dziwny i marudny z powodu swojej nieodwzajemnionej miłości do… przyjaźni. Nagle pokazana moc Willa w finale wydawała się przewidywalna, ale niezwykle nienaturalna. Bracia Duffer nigdy nie zdołali dostarczyć jasnego wyjaśnienia, ale ta drobna postać—niekoniecznie ulubieniec fanów—nagle stała się jedną z najważniejszych. Jednak twórcy pewnie zepsuli tę fabułę w tym samym finale; nie ma co się nad tym rozwodzić.
Kreskówka stara się naprawić sytuację. Tutaj Will udowadnia, że nie potrzebuje swoich przyjaciół, aby się o niego troszczyli; tam okazuje się najszybszy i najbardziej pomysłowy; a tutaj jest jedynym, który opowiada się za humanitarnym podejściem do nowego członka zespołu, o którym porozmawiamy później. Wszystkie te momenty byłyby w rzeczywistości znacznie mniej zauważalne, gdyby prawdziwy Will z głównego show był chociaż w minimalnym stopniu podobny do swojego animowanego odpowiednika. Jak na razie, czy to celowo, czy nie, wydaje się to być plasterkiem na ogromną ranę—taką, która tak naprawdę niewiele może naprawić.
To powiedziawszy, absolutnie wszyscy znani bohaterowie się zmienili. W oryginale dzieci były podzielone na grupy, a uwaga ciągle przesuwała się od nich w stronę wątków pobocznych lub dorosłych. Na dodatek, infamne nowe postacie również zajmowały znaczną część czasu ekranowego. Teraz jednak dzieci w końcu często i intensywnie ze sobą współdziałają, co pomaga ujawniać nowe strony ich osobowości. Na przykład, Dustin już w 85 roku pokazywał cechy przywódcze i buntowniczego ducha, a nie tylko w najnowszym sezonie. A Mike w końcu wygląda jak lider grupy, co zawsze było sugerowane, ale nigdy odpowiednio pokazane. Jest niezwykle rozmowny i przeszedł ewolucję z funkcjonalnej postaci w kogoś bardziej ludzkiego i naturalnego. Odie również przeszedł transformację. Używa swoich mocy bardziej aktywnie jako część swojego codziennego życia i okazuje prawdziwe uczucia wobec Mike'a. Niezręczność, która była obecna wśród aktorów na żywo przez wszystkie pięć sezonów, jest nieobecna w postaciach animowanych.
Niestety, pojawiły się również nowe twarze. W pewnym momencie do grupy dołącza uczennica ostatniej klasy liceum, Nikki, która jest, powiedzmy, dość kontrowersyjnym dodatkiem. Wygląda i zachowuje się jak chłopak, ma różowego irokeza i uwielbia heavy metal. Jej chłopięcy wygląd tłumaczono tym, że jest punkówą, ale aż do finału nie można pozbyć się wrażenia, że Nikki mogłaby równie dobrze być Nickiem, a historia nic by na tym nie straciła. Na szczęście bohaterka nie jest obsesyjnie przywiązana do nowoczesnych wartości i wyróżnia się tym, że aktywnie zbiera wszelkiego rodzaju śmieci w swoim garażu. Kiedy po raz pierwszy pokazuje swoim przyjaciołom swoją kryjówkę, osobiście dostrzegłem inne źródło inspiracji—serial Arcane: League of Legends, który, co za zbieg okoliczności, również emitowany był na Netflixie. Nikki jest hybrydą Jinx i Vi; nawet paleta kolorów jej garażu jest różowa i niebieska. I wszystko byłoby w porządku, gdyby Nikki nie została w Hawkins w finale. Dziwne, że pisarze nie wymyślili wiarygodnego powodu, aby usunąć dziewczynę z historii, a teraz mamy kolejny błąd fabularny, ponieważ Nikki nie pojawia się nigdzie w głównym serialu po tym, chociaż zaprzyjaźniła się z Willem i wie o Odwróconym Świecie.
Również uznałem konflikt między Odiem a Mike'em za dziwny—wynikał z tego, że Mike był przeciwny podejmowaniu niepotrzebnego ryzyka i nie chciał, aby jego dziewczyna walczyła z potworami. Kłótnia wydaje się wymuszona i nienaturalna. W pewnym momencie Mike nawet mówi, że nie może czytać myśli dziewczyny i kieruje się tylko czynnikami zewnętrznymi, po czym Odie w złości oświadcza, że mógł po prostu ją zapytać. Nie trzeba dodawać, że dziewczyna miała sto szans, aby się odezwać. Innymi słowy, jesteśmy świadkami kolejnego wybuchu feminizmu, gdzie dziewczyna tak naprawdę nikomu nic nie wyjaśnia, ale jest bardzo zła, że nikt nie zadał jej pytania o wyjaśnienie.
W przeciwnym razie, kreskówka jest całkiem dobra i najprawdopodobniej przypadnie do gustu tym, którzy zakochali się w Stranger Things dawno temu, ale byli rozczarowani zakończeniem. Wiem, że wielu widzów i krytyków zostało z mieszanymi uczuciami, ale szczerze mówiąc, nie rozumiem, czego się spodziewali. Problem wygórowanych oczekiwań wobec finałów jest powszechny w nowoczesnych serialach telewizyjnych—przypomnij sobie dyskusje dotyczące Finału 5. sezonu The Boys, gdzie ludzie dyskutują, kto przeżyje, jak to się skończy i kto jest głównym złoczyńcą. Netflix raczej nie zaryzykuje przeniesienia uwagi na całkowicie nieznane postacie, a takie segmenty nie zobowiązują do niczego, lecz stanowią miłe dodatki do oryginału. Animacja, choć wygląda charakterystycznie, jest nadal wykonana na wysokim poziomie. Postacie wyrażają swoje emocje bardzo żywo i czasami wypadają nawet lepiej niż ich oryginały. Nowi aktorzy głosowi, którzy zostali oczywiście dodani, aby zaoszczędzić na budżecie, ale wyjaśniani jako dorośli oryginalni aktorzy, również dobrze się wpasowują. Nie poczułem żadnej dysonansu. Jednak jeśli nie zrobił na Tobie wrażenia ten spin-off i chcesz obejrzeć coś innego, polecamy ten wybór: Co oglądać w maju 2026—może znajdziesz coś wśród nich, co jeszcze lepiej umili Twój wieczór niż powrót do Hawkins.
Jak powinno wyglądać zakończenie dobrej historii kryminalnej?
***
Stranger Things: Tales from '85 zostało już odnowione na drugi sezon. Nie jestem pewien, jak dobrym pomysłem to jest, ale pierwsze dziesięć odcinków trwających 20–30 minut zapewniło mi rozrywkę. Kreskówka przywraca atmosferę z początku tej epickiej historii, ukazując znane postacie w bardziej kompletny i interesujący sposób. Łatwo jest wybaczyć karykaturalne problemy z niezależnością Nikki i Odiego dla dobra tego.
Inne artykuły o filmach i serialach na VGTimes
- Recenzja The Electric State — film akcji i przygody braci Russo
- TOP-15 filmów o Samurajach i Ninja — Co oglądać przed grą w Assassin's Creed Shadows
- Jaka jest kolejność oglądania filmów i programów telewizyjnych Marvel Cinematic Universe
- Daredevil: Born Again Recenzja serialu — Z powrotem w Hell's Kitchen
- Niezłomny — Recenzja sezonu 3. Klasyczne opowiadanie o superbohaterach
- Triumf Anory, sukces Brutalisty i skromna nagroda dla Konklawe. Wyniki ceremonii Oscar-2025
- Oglądaliśmy Kapitana Amerykę: Odważny Nowy Świat. Technicznie doskonały, ale pusty w środku
- Oglądaliśmy Nową Królewnę Śnieżkę: Imponująca wizualna demonstracja słowa «przeciętny»
- Recenzja animowanego serialu Stranger Things: Opowieści z '85. Miła niespodzianka dla fanów oryginału, którzy czują nostalgię
- Daredevil: Narodziny na nowo — Recenzja sezonu 2



